百年来从未缺席的中国油画，今天何以豪迈地步入当下、连接未来
在摄影如此发达的今天，油画的魅力是什么？近日亮相长宁区华翠当代艺术馆；百年视图– - -“当代油画艺术展”；给一个响亮的回答，这样当我们展望油画的前景时，我们仍然对油画充满信心百年来从未缺席的中国油画，今天何以豪迈地步入当下、连接未来
本次展览由华翠艺术今年策划实施；建立数千年的红色大业，尊重百年古国的智慧”；四个展览系列中的最后一个展览，汇集了方广洪、夏玉兵、徐明耀、沈勇、何晓伟、程俊杰、杜海军、陈迪、人民、石英、张文涛、朱俊伟等十多位艺术家的80多幅作品，展示了他们近年来对油画语言的理解、探索和成就。展出的作品均为特邀作品，其中90%为首次公开展出
百年来从未缺席的中国油画，今天何以豪迈地步入当下、连接未来
20世纪以来，中国油画大致经历了三个重要的历史阶段：第一，20世纪上半叶，艺术家们出国留学，吸收了现代艺术的形式语言风格，创作出一批具有印象主义、野兽派、表现主义等现代主义艺术倾向的作品；第二，20世纪中叶，受俄罗斯旅游学派的影响，它吸收和借鉴了现实主义，创作了一批具有社会主义现实主义倾向的作品；第三，20世纪80年代的改革开放使中国与国际文化发生碰撞成为可能；85时尚艺术“；它促进了中国当代艺术的前卫和前卫探索，使中国油画进入了多元化探索阶段，导致了各种形式和观念的共存
百年来从未缺席的中国油画，今天何以豪迈地步入当下、连接未来
我们可以清楚地看到，不管怎样”；“现代主义”；美术，以及表现主义、超现实主义、抽象主义和极简主义等古典流派，在与本土艺术的冲突与融合、坚持与开放方面取得了更多突破和成就。回顾百年艺术史，中国艺术家从未缺席过
在100多年的油画创作过程中，上海作为中国第一个进入现代化的城市，一方面保持着传统文化的基础，另一方面也包容了西方现代文化潮流和社会生活方式。这两个重要特征在本次展览中得到了清晰的展示百年来从未缺席的中国油画，今天何以豪迈地步入当下、连接未来油画一直是绘画中最具崇高精神和气质的艺术。随着艺术生态的起伏，总有一代又一代的画家在传递柴火，保持绘画的本质，推动艺术的创新与发展
今天，在上海，仍然有一些纯粹的画家在喧嚣中保持清醒，坚持架上油画的实验与探索。他们冷静、孤独、思考、用心绘画，在油画语言的表达上走自己的路，创造自己的风格
百年来从未缺席的中国油画，今天何以豪迈地步入当下、连接未来
这些参加展览的画家要么在上海出生长大，要么在上海工作生活。他们的作品也在一定意义上反映了海派油画的发展。这些展出的作品展示了现代人生活的功能体验，包括城市建筑、公共和私人空间的景观表现，以及个体生存体验的差异体验。它们从不同的角度呈现或揭示了当代中国的文化和精神百年来从未缺席的中国油画，今天何以豪迈地步入当下、连接未来
本次展览从艺术价值的角度出发，强调油画作为独立的媒介材料，充分挖掘油画艺术语言的独特价值，强调艺术家的绘画实验精神。它不局限于单一学术技能的熟练程度，而是将油画语言与当下社会文化问题意识紧密结合，力图呈现上海油画的高层次审美品质。例如，吴鸿平、方广宏、徐明耀、人民、张文涛、朱俊伟等探索了从意象到抽象油画语言的道路，并在绘画语言层面上加以推广，具有个人情感的特殊性和地方性
而且这些画家不是造型师。他们每个人都经历了不同的创造性转变阶段。这些转变也在一定程度上代表了中国油画探索的缩影百年来从未缺席的中国油画，今天何以豪迈地步入当下、连接未来
作者：范欣编辑：王立成编辑：王雪英
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