在《偏偏》里，郭美美有种刚刚好的“灵动”郭美美是一位有代表作的歌手。曾经的歌曲，如《不怕》和《我的答铃》，促使它成为公众认知中的歌手Hit型歌手。Hit单曲也带来麻烦，比如造成一定程度的麻烦"固化认知"，新加坡女歌手似乎被锁定了"低龄流行"位置。但事实上，从自我建设的角度来看，歌手的发展必须经历一个过程，在时间线的不同阶段总是会有不同的情况。水平比较，JustinBieber是最好的对标对象，曾经《Baby》让其背负"低龄流行"的标签，但经历蜕变，他也能够在专辑《Purpose》成功地获得了新生活，并在真正意义上成为了一名严肃的歌手。郭美美的情况也差不多旦流行歌曲不能完全限制她的发展，作为一名歌手，她正在逐渐完成自我建设。例如，今天发布的新单曲《偏见》直观地呈现了一个突出成熟能量的歌手模式。作为新专辑《风》的第一波主要歌曲，《偏见》开始了一个很好的开端，以"灵动"效果证明了郭美美诠释音乐的良好能力。“灵动"也许你会下意识地与过去的《不怕不怕》和《我的答铃》有关。诚然，后两首歌也有"灵动"但本质上与《偏偏》中的元素相同"灵动"不同"灵动"更倾向于兑现青春资本，散发青春本能。但这一次"灵动"通过有意识的控制，更倾向于塑造艺术形态。“灵动"更成熟、更专业、更先进。“灵动"这是郭美美歌手型格里最突出的关键属性，所以她一在不断加强和更新它作为认可。来到《偏偏》，“灵动"高级主要体现在恰到好处。这意味着郭美美可以把握好自己的分寸，让这种生命力可观的元素处于最平衡的状态，有气场但不肆意，有节奏但不疯狂，一切都是。刚刚好。在《偏偏》里，郭美美有种刚刚好的“灵动”在《偏偏》中支撑郭美美“灵动"类型主要是内容和声音。内容主要涉及音乐内容和歌词内容两个方面。在音乐内容方面，最直观的是复古DISCO风格赋予整体"灵动”，其中，斑鸠琴营造的西部荒野氛围，本质上是为了适应郭美美突出原生态特征的自由。郭美美一直有一种自然的自由感，可以脱离工业体系。同时，歌曲在一定程度上也有Ragtime范式，尤其是歌曲进行曲的颜色，所以整个过程都有很强的动态进步。重点是这里的动态和市场上的流量EDM传达的风格"舞池能量"并不相同，EDM更多强调是规范式的节奏，而《偏偏》里的Ragtime风格追求接近即兴创作"灵动”。到底有多"灵动”？除了斑鸠琴，歌曲中的口哨声足以输出最接近自然的新鲜效果。歌词内容，由金牌作词人徐世珍先生量身定制的歌词，将女孩倔强、调皮、洒脱的气质完全呈现出来，“偏偏爱上了你，原来什么都可以放弃”，其实简单的"偏偏"这两个词已经足够强大了，几乎是固执和清晰的解释。对郭美美来说，她一直在解释这一特点。作为一名歌手，郭美美一直坚持自己的道路。即使外界有很多误解和误解，她似乎也没有动摇，而是以自己的方式进行了建设。所以当她来到《偏偏》时，郭美美仍然保持着良好的状态"青春态”，关键是纯洁和真实。在《偏偏》里，郭美美有种刚刚好的“灵动”当然，在偏偏中是真的"灵动"事实上，这是郭美美的声音。如果你仔细品味，你会发现郭美美真的达到了高素质歌手的标准：懂得唱歌，具体来说，就是懂得准确控制声音。在看似简单的歌曲《偏偏》中，郭美美实际上使用了更精致的歌唱表演。例如，她知道，如果她完全打开腔体，以增加共鸣效果，因此，声音更加饱满。因此，快节奏的主歌部分音色相当丰富，给人一种立体的节奏感。合唱部分是曾巧用转音、咽音等技巧演唱和表达的丰富形式。总的来说，在歌曲《偏偏》中，郭美美通过演唱实现了"二次创作"效果赋予音乐灵气和歌词意义。从演唱的角度来看，我真的感受到了郭美美在《偏偏》中对音乐的诠释"灵动"方式。在《偏偏》里，郭美美有种刚刚好的“灵动”在细节上在细节上，这是歌曲《偏偏》的重点。郭美美通过回归音乐作品来呈现成长的痕迹。对于像我们这样的听众来说，只要我们仔细体验，我们自然会发现神秘。听了《偏偏》之后，至少我个人对未来的完整专辑《风来了》保持了积极的期待。郭美美的成长过程其实是我们每个人的映射。所有的成长都在默默地进行，不需要太多的解释。认真做为的事情就足够了。幸运的是，郭美美保持着"灵动"这是青春的味道，也是成熟的味道。