书法艺术，汉字是载体，思想感情是内容，创作是通过汉字写作来表达作者的思想感受，根据定义，书法不是一般的写作，书法欣赏不能每盎司讨价还价是标准和正确的形状，苏石说"论画以形状相似，见儿童邻居"，很幼稚。 书法欣赏必须超越点画和结体的表现，才能感受到精神内容，正如唐代张怀旭所说"善识书者，唯观神采，无字形"。 “神采"只能通过感觉来理解和把握。每个人都有感觉能力，大致相同。当你看到精致、轻盈、优雅、宁静的东西时，你自然会感到美丽。当你看到粗糙、大胆、充满活力和简单的东西时，你自然会感到壮丽。 但人是理性的动物，不满足感性的理解，总是想问为什么？结果将分析，从整体感觉开始，分析各种局部性能，然后通过综合，然后回到整体感觉，得到更丰富和深刻的理解。 感官分析依赖于表现形式，即各种对比关系。 有三个标准可以从书法有三个标准。 第一，比较关系的数量决定了作品的内涵。作品中的比较关系越多，内涵就越丰富，比较关系就越少，内涵就越差。我们来看看，在王羲之和赵孟的作品中，大小、正面、厚度、方形圆、重量、速度等，比较关系多，内涵丰富，发人深省，具有艺术魅力。王羲之的比较关系比赵孟多，所以内涵更丰富，艺术性更高。在乾隆皇帝的作品中，虽然形状正确，但大小、厚度、重量和速度相同，没有比较关系，没有内涵不是艺术，至少很难说是最好的艺术。 第二，作品的风格取决于对比关系的对比度。一般来说，对比关系的对比度越大，表现出的感情就越激烈、跌宕起伏、惊心动魄。对比关系的对比度越小，表现出的感情就越平和、安静、优雅，让人心平气和。 反差程度的大小不说明作品的优劣，只代表抒情不同，风格不同。孙过庭的书法，运笔大起大落，点画或粗或细，结体左右倾侧，摇摆不定，所有的对比反差都很大，反映出的情绪比较激烈。王羲之的书法，轻重、快慢、大小、正侧的变化很丰富，但对比度不大，渐变过渡顺畅，体现出优雅的趣味。这两部作品的风格又胖又瘦，各擅长胜利，不能说谁好谁坏。 第三，作品的成立取决于对比关系的协调。一件作品中对比关系越多越好，但是带来的问题是越多越难协调。传统审美无论对事对艺，都强调"和而不同”。区别是前提，是结果，不能实现和谐，比较关系是无用的，只会增加噪音和混乱，无聊。和谐的对比关系是建立作品的基本前提。 根据这三个判断标准，阅读书法是看对比关系，看它的丰富性、对比度和谐度，那么怎么看呢？正如前面提到的，各种对比关系可以归结为两种类型:分形和势，形状和势是看的两种方式。 从势入手，重点理解节奏感。古人的方法是"想见挥运"，根据凝固在纸上的点画和结体，恢复当时的创作状态，即眼睛从上到下，跟着点画走，心和手同时移动。它又重又重，它又轻又轻，它又快又慢，它转又转，它离它合，你也跟着速度、转折点、离合器，结果自然会感受到生活的节奏，不知不觉地通过书法和音乐，这样你就可以帮助理解作品的对比关系是否丰富流畅。 从形入门，重点在理解点画和结体的造型及其相互关系。目光随着各种对比的组合，上下左右四面发散，它是上下组合的，你就上下看，它是左右组合的，你就左右看，它是前后组合的，你就前后看，结果自然会感到一种图像的缤纷，不知不觉中把书法与绘画打通了，这样就可以借助绘画，帮助理解作品在平面构成中的对比关系是否丰富与协调。 最后，书法艺术强调形势的统一，书法创作是在连续写作的时间节奏中表达和完成空间造型。因此，我们应该回到"想见挥运"，在了解时间节奏的基础上，进一步了解空间造型，统一两者，进而感受时空融为一体"自然"，欣赏包含作者思想感受的理解“意象”，体验作品“神采”。 总而言之，书法欣赏侧重于对比关系。对比关系是书法艺术的一种形式语言。你掌握的越多，你的理解就越深刻，你的欣赏能力就越强。这需要通过大量的比较分析甚至实践经验逐渐积累。 最新出版的书作 沃兴华：我们如何欣赏书法书法关系结体 五体临摩书 金文大篆 隶书 汉简 楷书 二王一系 米芾 沃兴华：我们如何欣赏书法书法关系结体 王铎 陈独秀 民间书法 特别声明：以上文章仅代表作者自己的观点，不代表新浪的观点或立场。如果您对作品的内容、版权或其他问题有任何疑问，请在作品发表后30天内联系新浪。
相关推荐
杭娇一曲《一生只爱这一回》情意绵绵，听醉了多少相爱的人！一生只爱这一回杭娇