屈原走了
这一次，他在屏幕上刷了一下自己的死讯。他上次刷屏幕已经四年了。2018年，他获得了第37届金像奖终身成就奖，并发表了充满情感和哲理的演讲
他回顾了自己电影生涯的跌宕起伏：
”；我打破了香港的票房纪录。我的老板立即告诉我把工资提高十倍。大家都说我是香港最幸运的导演。十年后，我没有为了钱而卖掉我的剧本。拍了几部街头电影后，我想拍《八条龙》。在启动机器之前，方小姐（易华）撕掉了通知，在办公室问我：谁让你拍八龙电影？你能赔偿损失吗？楚源，你不能拍电影!当时，他们说我是Shaw公司最尴尬的董事还总结了生活的感受："e；’“生命”词是由“干杯”和“眼泪”组成的；需要保护的更多内容*Kochakin总结道：“这句话的意思是：；当你回首过去，不要为无所事事而后悔，也不要为浪费时间而羞愧，那么你可以自豪地说，你没有失去这一生当时，80多岁的屈原在Tiktok和B站突然出现了大量的交通流量；虽然很多人不知道屈原，也不知道为什么他们会获得终身成就奖，但他们只知道这一段被媒体放大了，并打上了黄色的分数。对此，有媒体报道屈原去世；那个著名的演员死了!他拍了数百部电影在很多人眼里，屈原是TVB的甘草叶子，善良的佛陀和三原神父，或者成龙电影中的反派。作为导演，屈原就像一个被困在固定时间的无名老人
警察故事中的屈原
这种困境不仅体现在新一代观众对屈原的无知上，也体现在方逸华小姐撕毁了通知并说：“我知道，我知道，我知道，我知道，我知道，我知道，我知道，我知道，我知道，我知道，我知道；你根本不能拍电影
仔细研究这句话绝非字面意思；无法拍摄（"e；，您需要添加时间状语yes"e；你现在不知道怎么拍电影；，屈原在过去。方逸华判处屈原有期徒刑《时间的欢乐与眼泪》；我打破了香港的票房纪录；这绝不是空谈
那时，邵家的首领邵逸夫认为小龙的电影报酬太高，所以放弃了；报价（"e）；与嘉禾公司竞争
不想让李小龙成为嘉禾之王。《唐山大哥》、《精武门》和《猛禽渡江》都是票房炸弹。他们占据了榜首。他们总是让肖既惊讶又后悔；拆卸“；《没有广场》直到1973年，屈原的72位租户以562万港元的票房夺得冠军，并获得第二名；发送报价（"e）；当《龙争虎斗》成为香港开埠以来的最高票房纪录时，邵逸夫非常高兴。据说他在庆功宴上喝得太多
。他读了许多金庸和古龙的小说。他想拍武侠片，但有几个剧本没能打动邵逸夫。只有在好友倪匡的帮助下，他才被允许射出流星蝴蝶剑。其中一个噱头是这部小说模仿了《教父》，电影《教父》于1973年在香港上映，票房309万，综合排名第四。排在第一位的是上面提到的《72个房客》
没有邵逸夫最受欢迎的年轻人的演员阵容，屈原凭借新买来的枫叶套装，刚刚拍摄了古龙奇怪的写意画，在1976年的香港电影中以近160万的票房排名第十，位居榜首的是《半打》。同年，票房上映的《天涯明月刀》也突破百万，排名第24位；从此，楚源的古龙武学时代开始了。到1982年，在楚留香的鬼山庄园，屈原拍摄了近20部古龙片，成为他导演生涯中的一大亮点。邵高级管理层每年给屈原四部电影，每部20万，这是演讲中所说的；老板立即叫我把工资提高十倍。每个人都说我是香港最幸运的导演。古龙的小说很难想象，通常被认为很难拍摄。当有人能在屏幕上放十几部古龙小说时，不可能有十几部以上的可能性。影迷和古龙影迷都应该赞美他们
正如影评人秦天南所说，楚源和古龙是唯美主义、主观性、浪漫主义和超现实主义的精神双胞胎。屈原和邵石是整洁经营的员工，他们不会超支，也不会对任何条件持批评态度。自然，老板很乐意重用它们
屈原也没有辜负公众的期望。1977年，《楚留香》的票房超过250万，位居第五。《三少爷之剑》和《多情剑客无情之剑》的票房均超过160万，均跻身前20名。《白玉虎》票房超过150万，《雪夜月刀歼敌》票房超过140万；“Chu wanwan”；你配得上你的名字
1978年，《绣花贼》、《蝙蝠传奇》和《小石郎》的票房超过148万，跻身前20名。1979年，“两大英雄”超过400万人，排名第四；“满月弯刀”突破247万把，排名第13位；“孔雀王朝”超过175万只，排名第22位。1980年，《无泪英雄》在中国台湾获得2000万票房。在香港，它不如《名剑》、《白毛女巫》和《飞狐》；1981年，《魔鬼剑客》的票房超过430万，排名第15位。《决战前后》票房突破140万，排在50名之外。1982年，《幽灵山庄》和《浣花西涧》超过120万，排名超过80位，票房第一和第二的《最佳搭档》和《龙少爷》都达到了数千万。屈原与屈原的古代龙时代+古龙的票房神话已经结束
1983年，屈原拍摄了黄英的小说《大侠神生义》，这部小说与古龙的文学风格非常相似。票房86万，几乎跌出100部，接近张鹏毅导演的140万票房的一半。 1984年，屈原拍摄了《倚天屠龙》，同一个人《魔厅屠龙》，票房65万。当时的票房冠军；“最佳合作伙伴”；魏俊子在《香港电影史记》中说：“该剧起价2000万元，《皇后密令》接近3000万元。”；对于20世纪80年代的邵家来说，只有王靖的现代喜剧（华新达肖和青蛙王子）和张建庭的生活喜剧（表现错误的七天爱情和城市之光）可以挑战嘉禾和新沂。除了这两位前沿精英之外，大多数其他电影制作人都局限于低成本的小规模制作，已经沦为平庸之辈，就连张彻、屈原、刘嘉良也不再敢于创造票房神话当神话变成平庸，喜悦变成泪水，方一华说：“我的梦想是成功。”；“不能拍电影”；的尴尬。20世纪70年代，屈原完全陷入了困境，不仅在他的电影生涯中，而且在他的电影生活中，“总揽全局”；“幸运”；就质量而言，古龙的电影属于起步阶段的巅峰。《流星蝴蝶剑》之后，标准一直在下降。“流星蝴蝶剑”已成为屈原的射击模板。从布景到演员，都是一样的配置
屈原很勤劳，一年内有相当数量的作品。他在片场很忙，精力充沛。他被称为"e；设置动物“；；他也很懒。他认为自己是流水线上的一名大规模生产工人。他只是移动和复制，没有艺术发展。结果，同一位导演用同一组演员和同一个场景拍摄了同一位作家的小说，拍摄情况变得越来越糟，直到他走到了死胡同
他提倡拍摄任何流行的东西，但他在商业和艺术舒适区，从空巷到街道，保持平躺姿势只有几年了。因此，他也承认“感伤剑客无情剑”和“英雄无泪”；它已经腐烂了
赵亚之在《英雄无泪》中
这些电影不能成为媒体的标签”；母版“quote”；主控报价（"e）；作为标准化大规模生产的工业产品，其商业流程和艺术内容与时间成反比。随着时间的推移，他们既无法赢得当时的观众，也无法赢得未来的观众。它们很难在时间上突破，也没有经典的意义，流传下来
屈原更像是电影厂的高级工人。他既没有振兴电影的野心，也没有控制工厂的野心。像古龙作品中的胡铁华一样，他也无意成为顶级高手和江湖救世主。其他人提到：“只要他能吃饱喝足。”；蝴蝶“；，我很满意
124；邵家四位董事；，李汉祥制作了戏剧电影和浪漫电影，其他三部主要是武侠电影。与三人相比，屈原是最早、最安全的被时间困住的人。张彻走得更远，而胡金泉则走得更远
四位导演
李汉祥在《从一开始就详细讨论三十年》中说：胡金泉拍了一部电影《醉霞》，效果不错
张彻还制作了一把单臂剑，这把剑突然达到了邵逸夫的理想，并打开了《醉霞》；《新武侠电影》；电影之门。。。启发了邵逸夫先生想要的新武侠电影，罗维和吴思源将其发扬光大
如果楚园和古龙的合作是其中一个变化，而香港金宝和成龙的合作更上一层楼，那么我们希望从香港和大陆合拍的武侠电影《少林寺》开始，并进一步推广武侠片
胡金泉和张彻是新武侠片的先驱。他们将黑白武侠电影改编成彩色，主题是；“软件”；和服道”；“硬件”；新旧
香港电影：附加尺寸指两个组件"e；两位引领武侠电影热潮的导演；，徐浩峰还说：；武侠电影中有两位最早的大师导演，张彻和胡金泉
。他远赴中国台湾，创作了《龙门客栈》、《侠女》等经典作品。因此，严格来说，胡金泉不能被视为邵家的导演
除了《龙门客栈》在香港和台湾、泰国和韩国的高票房外，尽管《侠女》在戛纳获奖，但胡金泉的大部分电影并不受欢迎，这与邵逸夫的《Run-Run Shaw》相似；雇佣军“；不可避免的是，他们将无法在邵家立足
邵电影标志
张彻执著于邵家。武侠电影和功夫电影被拍摄在一起，创造了强烈的男性美学，最终打破了女主人公的银幕；男性“；上台后，王宇、狄龙、江大卫、陈冠泰等都成为了银幕上的热门人物
酒后侠的主角月华在配角中从未如此受欢迎；金燕子“；郑佩佩，张彻拍摄《金燕子》时，郑佩佩成为王禹 的背景；朱棣文原则是新武侠电影流派的继承者和推动者。它主要制作古龙电影，以及金庸和黄英，这两部电影都是新流派武侠小说
如果张彻和胡金泉领导了新流派武侠电影，楚国原则是新流派武侠小说形象化的有力推动者，实现了武侠小说和武侠电影的新流派融合
，人们争名夺利，尤其是那些敢于声称；“张家天下肖氏公司”；张彻是一位著名的作家，他非常重视名望和地位。他与李汉祥和程刚（程晓东的父亲）打架。他既是邵家的董事，也是邵家的顾问。他有垄断拍摄资源和扩大导演地位的野心
因此，当邵逸夫邀请来自中国台湾的《路与剑客》导演张增泽时，张彻觉得自己的地位受到了威胁。他用他所有的马基雅维利手段欺负和欺负张曾泽，以至于最好的导演张曾泽在邵中没有位置，不得不悲伤地离开
张彻的作品
然而，张彻对屈原并不下流，张彻的演员经常出现在屈原的电影中。狄龙和蒋大卫是张彻最喜欢的将军，其他人可能不会碰他们，但屈原可以使用他们，这证明了；楚源最受欢迎；从
的说法来看，把电影视为职业，甚至是霸权职业的张彻可以看出，屈原的前途并不广阔。他纯粹把电影视为职业和产业。即使票房很好，他也不会对自己构成威胁。他可以安居乐业，做一个好人。 与二人相比，张彻从20世纪60年代到90年代一直在电影界奋力拼搏。除了《阿里山的风云》等早期电影外，他的主要业务是武侠电影和功夫电影。他形成了暴力美学和男性兴趣的个人风格。他善于培养演员，巧妙地利用演员之间的化学反应与观众建立联系。如果说，尽管屈原在电影制作方面处于领先地位，并不缺乏资源配置，但他并没有主动创作。他的作品只有水平复制，没有垂直推进。在这种情况下，张彻在演员和故事方面都有很强的主动性。故事还将在几代演员和弟子之间更新
A"e；单臂刀；，它可以衍生出《独臂剑王》和《新独臂剑》等电影，每一部都有新的卖点。可以说，它不仅培养了大批人才，还留下了优秀的题材和风格美学遗产，为香港电影业的后人所吸收。只有这样，才能有吴宇森的风格传承（两个血英雄）和徐克的主题传承（剑）
此外，张彻和楚源在类型上相辅相成
虽然张彻是武侠电影的导演，但事实上，大多数武侠电影都是赤膊上阵和拳头一样的作品。即使它是一把古老的剑，也是赤裸裸、无情的兴趣。它仍然是民国感和现代感
屈原填补了古代武术的空白。他是一部大师级的古龙小说，比张彻更具古韵和文学气质，但与胡金泉电影的文化特征和人文气质大相径庭
屈原和张彻注重电影欣赏。武术要好看、专业，骑士精神要讲究打扮。在邵氏武术团队和天团明星的帮助下，武术的表现和骑士精神的表现都达到了工业美学的水平
胡金泉的标准是武术应该有文化传统、基调和基调，骑士精神应该有传统文化、伞和剑。因此，他的武侠电影节奏较慢，但更加优雅、精致，甚至更加迂腐。毕竟，胡金泉是一位历史专家
胡金泉的电影艺术有更高的要求，甚至有过分注重艺术性、压缩欣赏的极端。《侠女》中的深夜长跑可以持续相当长的时间。你需要耐心观看。即使天气发生了变化，找到合适的光线并等待
如此细致的护理，电影的质量自然会有所不同。当张彻和屈原一年可以拍多部电影时，为了质量，他一年只拍一部电影，甚至每三年拍一部电影（当然，投资可能不像这两部电影那么容易）； 如果说屈原的武侠电影是复制的，那么它们属于场地、场景、原创作品和演员的再利用；张彻的武侠电影是继承、训练弟子、创造IP的，所以胡金泉的武侠电影是代代相传的。它们可以成为艺术经典，突破时代，为后人所喜爱和学习。李汉祥在他的自传中提出：“我认为；无论如何，我们不反对金泉是现阶段中国最好的导演之一面对金庸，屈原交出了《倚天屠龙记》、《书剑恩仇录》，张彻交出了《射雕英雄传》和《飞狐传》，这两本书要么按照现有的配置拍摄，要么以个人兴趣的混合呈现，胡金泉根本不可能把“小傲江湖”交给金庸。不幸的是，他的愿望没有实现。在他那个时代，这是商业所不允许的。在新时代，它仍然是一样的。但如果没有他，徐克版的《萧奥江湖》就不会有这样的服饰、风景和质感。这也是徐克最后一次离开金庸
在屈原发表演讲的那一年，金庸于10月底去世。屈原没有制作金庸的《八大天龙》，这对他来说是最尴尬的事 屈原可以拍摄十几部最难想象的古龙小说，也可以拍摄金庸最难拍摄的小说。但屈原，被困在邵工作室空间和邵王朝时代，注定无法交出经典答案
然而，我们要感谢屈原先生在互联网时代的顶尖获奖演讲，这为我们带来了电影时代的银幕古龙武侠，而电视时代的邻家好心叔叔
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